Nouvelles terriennes est un programme de 5 courts métrages proposé par Sauve qui peut le court métrage.

« Allô ? Allô ? » Dans quelque cité lointaine la téléphoniste mettait en place l’énorme dispositif qui allait relier deux mondes (…). S’ensuivit une longue pause, fourmillante d’étoiles et de temps, une attente guère différente de ce qu’avaient été les trois dernières années pour eux tous. » Ray Bradbury, « Chroniques martiennes », in « Mai 2034. Les grands espaces », 1955. Des courts-métrages comme des nouvelles. La comparaison est connue. Mais ici et maintenant, des films comme des nouvelles d’ailleurs et de plus tard. Anticipation. Des nouvelles comme autant de chroniques du « monde d’après ». Des nouvelles de ce monde qu’on s’imagine car il n’est pas encore advenu ou parce qu’on n’a pas conscience qu’il est déjà là.

Alors, comme peut-être on ne le voit pas, le cinéma nous le montre. Songeons ainsi que les nouvelles, comme les films, se donnent au moyen de savants dispositifs technologiques. La science précède ainsi la fiction pour faire, à travers la science-fiction, cause commune avec le cinéma : création d’appareils d’observation, connaissance de la matière, des lois de la physique et de l’échelle de temps et d’espace de l’univers, domestication de l’énergie électrique, création des moyens de communication à distance… Passons. Pressons le pas en direction de demain, allons vers de nouvelles définitions du monde. Des mondes. Définitions multiples, différentes, concomitantes. Des films comme des nouvelles de nos mondes parallèles. Des films et des mondes à la recherche de leurs propres définitions. Des films comme autant de définitions de comment la science nourrit nos fictions.Barry Malzberg, l’auteur du prophétique « Un monde en morceaux » en 1975, a défini la science-fiction comme « la branche de la fiction qui s’intéresse aux effets éventuels d’une technologie ou d’un système social différents sur le genre humain, dans un futur imaginaire, un présent modifié ou un passé alternatif. » Ainsi en va-t-il de « Gagarine », réalisé en 2015 par Fanny Liatard et Jérémy Trouilh, qui voit le jeune Youri décidé à combattre aujourd’hui et par l’imaginaire la dystopie qu’incarne à présent la cité d’Ivry nommée jadis, comme lui, d’après le plus fameux des cosmonautes.A la vision des films d’Antoine Delacharlery et de Baloji, « Ghost cell » et « Zombies », respectivement réalisés en 2015 et 2019, on ne peut s’empêcher de songer à une autre définition, celle du théoricien de la communication Marshall McLuhan : « la science-fiction expose des situations qui nous permettent de percevoir le potentiel des technologies nouvelles. (…) Il nous faut trouver dans quels environnements il sera possible de vivre avec nos nouvelles inventions ».

Des films comme des laboratoires d’écosystèmes destinés à faire encore société c’est-à-dire à préserver le lien à travers l’espace et le temps. Il s’agirait alors de nous donner des nouvelles de notre capacité à redéfinir un « être au monde » aussi mouvant que le cinéma.Sous la plume de l’essayiste Jean-Louis Curtis, la science-fiction devient d’ailleurs « une vue nouvelle sur notre nature, notre place dans l’univers, notre devenir et nos fins ». Il y aurait là la volonté de prendre à bras le corps les questions de toute éternité conjointes de la croyance et du savoir. Le beau film de Sophia Alaoui, « Qu’importe si les bêtes meurent », réalisé en 2019, témoigne d’un désir de communication entre ces deux champs plus que jamais articulés par un monde contemporain radicalement clivé, en proie aux doutes, enfermé dans les certitudes.Si, de son côté, le romancier Sam Moskowitz considère que « la science-fiction est une branche de la fantasy reconnaissable au fait qu’elle favorise chez ses lecteurs la « suspension consentante de
l’incrédulité », alors considérons le jeune protagoniste du « Mars colony », que Noël Fuzellier réalise en 2019, comme l’archétype d’un spectateur mu par un besoin d’évasion, de merveilleux, destiné à le consoler du réel. Rappelons-nous que toute histoire de science-fiction se doit d’être avant tout une histoire construite autour d’êtres humains, avec un problème humain et une solution humaine, et dont la formule la plus basique serait : par quel dispositif va-t-on, après, encore, relier deux êtres, deux mondes, deux visions ? Question d’espace et de temps. Question de regard et de montage. Question de cinéma en somme.

Gilles Berger